top of page

L O S

Á NGELES

Pr o gramos

El A rt

de

T h entintado

“El arte de pensar” es una secuencia de análisis y ejercicios que estudian el proceso de pensar. La exploración del subtexto es fundamental durante cualquier escena.  Los estudiantes aprenderán a construir el inconsciente de un personaje usando “Las cuatro bases de datos de información”. Se utilizarán más técnicas de actuación fundamentales: Stanislavsky, Grotowski, Meisner, Adler y Linklater.

 

El estudiante tendrá presentaciones teatrales y audiciones de autograbación de películas. Los instructores proporcionarán análisis de guiones detallados y análisis de construcción de personajes. Los estudiantes también podrán utilizar las plataformas en línea, las visitas a la industria y los talleres.

Aca d emic C ONTENIDO

DESCUBRIMIENTO AUTOMÁTICO  

 

 

Ser - Abrirse hacia la cámara
Movimiento
Técnica Alexander

Linklater
Cantando
Personalización de texto

Improvisación

Juego libre
Salud / entrenamiento / dieta / meditación

TÉCNICA

 


El arte de pensar

PERSONAJE

 

Payaso
Commedia dell '
arte
Grotovsky
Meinsner
Stanislavsky

 

TEXTO - ESTUDIO DE ESCENA

 

 

Texto absurdo
Texto clásico

El texto típico del país anfitrión
Texto moderno
Texto en otro idioma
Monólogo

AUDICIÓN

 

Audición para la cámara
Anuncios y publicidades
Radio
Pantalla verde

MARKETING DE ACTORES

Creación de "Demo Reel"
Prácticas laborales / profesionales
Fotografía de acción (foto de cabeza)
Reanudar
Marketing y relaciones públicas
Industria y nuevas redes sociales

Per s onal  y Art i STIC benefi cio s

Desarrollo de la conciencia de sí mismo: mente, cuerpo y voz.

Desarrollo de la conciencia de los demás: colaboración y empatía.

Retórica / Elocuencia: claridad y creatividad en la comunicación de ideas verbales y no verbales.

Profundizar la comprensión del comportamiento humano: motivación, diversidad, cultura e historia.

Mejora de las habilidades sociales.

Aceptación y presencia

Programa de Drama que combina la formación clásica con formas de expresión modernas.

Clases personalizadas EN VIVO con actores de trabajo profesionales.

Se invita a los oradores invitados a la clase para debatir. Entre ellos se encuentran directores de casting, actores, productores, agentes, gerentes y directores tanto a nivel internacional como nacional.

Conocer las herramientas adecuadas para marketing y relaciones públicas.

Amplia variedad de estudios de escenas para cine y televisión.

Los estudiantes estudiarán con las últimas y más prácticas técnicas de actuación.

Se utilizarán más técnicas de actuación fundamentales: Stanislavsky, Grotowski, Meisner, Adler y Linklater.

Met h ods

Stanislavsky

El método o sistema Stanislavski es un conjunto de técnicas utilizadas por los actores para retratar emociones en el escenario poniéndose en el lugar del personaje.

Grotowski

Jerzy Grotowski y sus pequeños grupos de actores eran conocidos por experimentar con muchos aspectos diferentes del teatro: espiritualista, ritualista y físico y también la naturaleza del papel y la relación entre actor y espectador. Su sistema de actuación es probablemente el enfoque más completo del papel desde Stanislavski.

Meisner

La técnica enseña al actor a pensar menos, reaccionar ante los estímulos y entrar en contacto con sus instintos y emociones. Meisner señaló que debe 'actuar antes de pensar: sus instintos son más honestos que sus pensamientos.

Adler

En primer lugar, Adler creía que los actores debían ser seres independientes, creativos y completos con sus propios puntos de vista personales y sus propias decisiones, únicas y sólidas. También abogó por el uso de la imaginación (versus la experiencia de la vida personal / recuerdo emocional) para dar vida al texto en el escenario.

Linklater

Linklater Voice Work libera los bloqueos físicos, psicológicos y emocionales que inhiben la comunicación libre, directa y encarnada necesaria para la gama completa de expresión de un artista.

El arte de pensar

“El arte de pensar” es una secuencia de análisis y ejercicios que estudian el proceso de pensar. La exploración del subtexto es fundamental durante cualquier escena.  Los estudiantes aprenderán a construir el inconsciente de un personaje usando “Las cuatro bases de datos de información”.

Desarrollado por Reynaldo Pacheco

bottom of page